Hace mucho que no escribo en el blog, prometo que ha sido por un buen motivo: estoy al borde del ataque de nervios escribiendo sobre series con otro fin. Este año he visto menos ficciones televisivas que el año pasado, y sobre todo, he visto menos series no estadounidenses. Por ello la lista de este año la componen 30 series, en vez de 50, como el año pasado (del 50 al 26, del 25 al 1), y también por ello es una apología involuntaria del imperio cultural americano. Espero enmendarlo en 2017.
30. Gaycation (Vice) (N)
Ellen Page y su amigo Ian Daniel se lanzan a recorrer varios
países del mundo para observar cómo es la situación de las personas LGTBI en
dichos lugares. Gaycation es una serie documental, a veces dolorosa, casi
siempre enternecedora, sobre las personas y la sexualidad, y sobre cómo gran
parte de la sociedad es incapaz, en muchas ocasiones, de entender y asumir la
diversidad.
29. One Mississippi (Amazon) (N)
Tig Notaro exorciza los fantasmas de su cáncer y su infancia
en esta dramedia familiar incómoda y reflexiva. Huyendo del victimismo, pone el
dedo en la yaga de sus dolores y sus miedos, construyendo un relato cargado de
ironía pero también de una sensibilidad especial.
28. Paquita Salas (Flooxer) (N)
Javier Ambrossi y Javier Calvo, autores del musical La
llamada, han puesto en el mapa audiovisual español a la nueva plataforma de
contenidos online de Atresmedia: Flooxer. Esta comedia de 20 minutos sigue a
Paquita Salas, una representante de actores venida a menos, que lucha por
sobrevivir en un mundo cada vez más competitivo y descubrir a nuevas estrellas.
Lo mejor de Paquita Salas es su sentido del humor y las descacharrantes bromas
que hace sobre el panorama audiovisual español. Lo peor, un cierto
sentimentalismo que no está del todo bien cocinado.
27. The Girlfriend Experience (Starz) (N)
Gélida. Así es, visual, narrativa y emocionalmente The
Girlfriend Experience, una aproximación oscura y misteriosa a la psique de una
mujer que ejerce de escort. La serie jamás nos sumerge en su mente. Y ahí
radica la gracia. Es una serie a contracorriente, que no sólo no busca la
empatía, sino que huye de ella. Lo apuesta todo a que nos fascine el hecho de
no saber qué piensa su protagonista. Y gana.
26. Shameless (Showtime) (-3)
Tras una sexta temporada (emitida, también, en 2016) en la que
Shameless no había estado al excelente nivel que nos tenía acostumbrados, la
serie de los Gallagher ha vuelto a funcionar a pleno rendimiento. Liberar a
Fiona de ser el centro de la serie, dándole más cancha al resto de personajes,
sobre todo a Lip, ha ayudado. Las dinámicas familiares han vuelto a ser lo
mejor de una serie que sigue teniendo una inmensa capacidad de generar emoción.
25. Silicon Valley (HBO) (+9)
En un mundo en el que las multinacionales tecnológicas se
han convertido en actores muy poderosos dentro del sistema, una comedia como
Silicon Valley que buceé en sus miserias, es una joya. A menudo delirante,
siempre desternillante, Silicon Valley nos cuenta cómo la vida no hace otra
cosa que ponernos obstáculos, a pesar de que tengamos grandes ideas. En su
entrañable (a la par que feroz) retrato del patetismo asociado al éxito reside
su gracia (y su inteligencia).
24. Fleabag (Amazon) (N)
En el primer año post-Louie la dramedia personalista de
autor ha experimentado un boom. Fleabag es la propuesta más radical y
arriesgada dentro de esta corriente. También la más descacharrante. La
protagonista es un total y absoluto desastre. Y por ello resulta sencillo ver
en ella alguna de nuestras taras.
23. Atlanta (FX) (N)
Donald Glover se estrena como autor televisivo con una de
las dramedias que más han dado que hablar este año. Atlanta se ríe de los
problemas y prejuicios raciales para poner a Estados Unidos frente al espejo de
sus vergüenzas e incongruencias. Pero también es un relato intimista de lo duro
que resulta sobrevivir cuando no se tiene dinero en un mundo gobernado por el
mismo. Huyendo de la desesperanza, Atlanta prefiere entregarse a la risa para
analizar los problemas. Es todo un acierto.
22. O.J.: Made in America (ESPN) (N)
Tras el estreno de la ficción The People v. O.J. Simpson, llegó la miniserie documental O.J.: Made in America. Si la primera se centra únicamente en la detención y el primer juicio a O.J. La segunda comienza con la carrera deportiva del protagonista y termina con el encarcelamiento de O.J. tras un segundo hecho criminal. Este documental de ESPN es, ante todo, una reflexión sobre los problemas raciales que asolan a Estados Unidos. Una obra pertinente y excelentemente documentada y montada.
21. Girls (HBO) (+21)
Hannah se estrella contra la realidad. Con toda su dureza. Sus miserias salen a la luz en forma de un espectacular incendio. Siempre digo que conecto con Girls porque me vomita a la cara lo peor de mí mismo, lo que más me aterroriza de cómo soy y de cómo pienso. Es normal que las Girls puedan caer mal, no están diseñadas para gustar, son la representación brillante y retorcida de los fantasmas de una generación a la deriva.
20. Halt and catch fire (AMC) (+9)
La serie tecnológica de AMC pasa de los inicios de la informática
personal a los albores de Internet, para ofrecernos, otro año más, un estudio
de personajes fascinante. Cameron y Donna se confirman como dos de los
personajes femeninos más interesantes de una hornada televisiva dónde las
mujeres se han situado, por fin, en el centro de los relatos. Da igual que
entiendas o no de informática, lo relevante de Halt and catch fire son los
dramas humanos que presenta, analiza y disecciona.
19. BrainDead (CBS) (N)
Tras el final de The Good Wife, el matrimonio King volvió a
sumergirse en las ciénagas de la política estadounidense, pero esta vez lo hizo
desde la ciencia ficción y aumentando las dosis de humor que ya salpicaban su
obra previa. El resultado ha sido una serie divertidísima, ágil e inteligente
sobre los tejemanejes del poder. Tiene algunas de las secuencias más ingeniosas
y graciosas del año (todas las relacionadas con sexo, sin duda alguna).
18. Transparent (Amazon) (-2)
La serie de Jill Solloway es un milagro en equilibrio. Una
obra que consigue transmitir, como pocas, los sentimientos y las incongruencias
de los seres humanos. Una reflexión pura y personalísima de lo que implica amar
y ser amado. Una mirada lúcida sobre la familia y las relaciones afectivas. Los
Pfefferman podrían resultar insoportables, pero Solloway logra transmitir el
cariño con el que los escribe. Nadie es perfecto. Ni ellos, ni nosotros.
17. Gilmore Girls: A year in the life (Netflix) (N)
Es muy difícil para mí hablar de Gilmore Girls. Crecí como
persona idolatrando esta serie, es, sin duda alguna, una de las ficciones más
importantes de mi vida. El regreso de la serie a cargo del matrimonio Palladino
era para mí el acontecimiento televisivo más esperado del año. ¿Han cumplido
con las expectativas? Sí, el regreso no ha sido únicamente un revival
nostálgico, sino que ha expandido el relato, ahondado en las dudas e incertezas
de estas tres mujeres (madre, hija y abuela) y reflexionado sobre el dolor y la
madurez (ya sea a los 30, a los 50 o a los 70 años). Sí, han cumplido con las
expectativas. Y teniendo en cuenta la última secuencia, deberían volver a
nuestras vidas en unos años.
16. Please Like Me (ABC) (-1)
Josh Thomas ha parido la temporada más pesimista de Please
Like Me. Ha dolido. Su incisiva mirada sobre cómo piensa toda una generación
sigue siendo relevante. Thomas maneja el paso de la risa a la lágrima con una
soltura pasmosa. Cómo cuesta madurar, ¡a cuántas cosas te obliga a renunciar!
15. Gomorra (Sky Italia) (N)
La primera temporada de Gomorra impresionó por su
contundencia narrativa y su descarnada imagen de la mafia napolitana. La
segunda entrega ha mantenido el nivel, optando por una narración más pausada y
reflexiva. Es un relato complejo y lleno de matices de un mundo en guerra
perpetua. Brillante.
14. House of Cards (Netflix) (+8)
Poco se puede decir a estas alturas sobre el pérfido y
sibilino matrimonio Underwood. Los dos protagonistas de esta cruel thriller
político siguen devorándose mutuamente mientras se agarran con uñas y dientes
al poder. Pasen y vean, este circo de pista múltiple no deja nunca de ser
entretenidísimo. Pura droga.
13. Broad City (Comedy Central) (+6)
Abbi e Ilana siguen poniendo New York patas arriba, buscando
su sitio en un mundo caótico dónde el éxito no se mide por cuánto dinero
tienes, sino por cuán feliz puedes llegar a ser. Broad City sigue siendo un
soplo de aire fresco. La serie con la que más me río de la televisión actual.
Una visión hilarante (y no por ello menos incisiva) de una generación perdida.
12. Horace and Pete (Louisck.net) (N)
Louis CK, uno de los autores audiovisuales más estimulantes
y certeros de los últimos años, lanzó por sorpresa en su propia web, Horace and
Pete, una miniserie que bucea en las desgracias e insatisfacciones vitales de
una familia de perdedores. Lo hace, con un estilo cercano al teatro filmado, a
través de largas y dolorosas conversaciones entre los miembros de dicha
familia. Horace and Pete es ácida, tierna y dura, muy dura. Todo un regalo.
11. Black Mirror (Netflix) (N)
La antología distópica de Charlie Brooker sobre el poder de
las pantallas en nuestra sociedad, regresó este año tras una larga ausencia, de
la mano de Netflix, con seis nuevos episodios. De entre estas seis lúcidas e
inquietantes obras independientes cabría destacar Nosedive (3x01) y, sobre
todo, San Junipero (3x04). Quizás hayamos estado ante la temporada más
irregular de la serie, sin embargo ha vuelto a rayas a cotas muy altas y
confirmado lo que ya sabíamos: necesitamos a Black Mirror para que nos ayude a
reflexionar sobre la deriva de nuestro mundo.
10. The Young Pope (Sky Italia/HBO) (N)
Paolo Sorrentino, uno de los autores audiovisuales más
estimulante, personal y corrosivo de las últimas décadas, ha dado el salto a la
televisión con esta superproducción que sigue a un joven Papa recién elegido,
mostrando sus disquisiciones, miedos, complejos, odios y pasiones. El Papa de
Jude Law y Sorrentino es un animal salvaje, corroído, conservador, en el que es
imposible adentrarse, porque jamás termina de mostrar su interior. Sorrentino
no ha terminado de ajustar sus cuentas pendientes con la todopoderosa Iglesia
Católica. Debemos estar contentos de ello.
9. American Crime (ABC) (+31)
Si la primera temporada era un drama multirracial urbano, la
segunda entrega de la antología de John Ridley viaja de California a Indiana,
para sumergirse en el mundo suburbial. Lo que allí nos encontramos es una
violencia social sumergida que explota en forma de odio y crimen. Quizás
estamos ante la serie más pesimista y triste del año.
8. Veep (HBO) (+9)
En el año de la victoria electoral de Donald Trump, Veep,
como dijo la propia Julia Louis-Dreyfuss al recoger su 5º Emmy consecutivo, ha
pasado de ser una sátira política a un documental realista. La última entrega
de esta comedia abrasiva ha vuelto a ser una de las obras más graciosas,
inteligentes e ingeniosas del año. Posee los diálogos más brillantes de la
televisión actual.
7. Westworld (HBO) (N)
Con Game of Thrones llegando a su final y Netflix acaparando
la atención seriéfila, HBO necesitaba un nuevo gran relato insignia. Habrá que
ver cómo evoluciona el año que viene, pero desde luego Westworld es carne de
obra de culto. Ciencia ficción inteligente, inquietante, misteriosa y dolorosa.
Quizás estemos hablando de la serie más hipnótica del año. Incluso cuando no
sabía qué está pasando, era incapaz de apartar los ojos.
6. Rectify (Sundance Channel) (+4)
Rectify es una de las obras más delicadas y arriesgadas que
ha parido la televisión en el último lustro. También, obviamente, una de las
mejores. Una obra dolorosa sobre la culpa, el paso del tiempo (y el tiempo perdido),
la familia y la soledad. No podría ser más sensible y emocionante. Su última temporada ha sido el cierre perfecto a un relato narrado con sosiego. Una de las obras cumbres de eso que se ha dado en llamar la slow tv.
5. BoJack Horseman (Netflix) (+19)
Sin Louie en emisión, BoJack Horseman se ha convertido en la
serie que mejor y de forma más profunda indaga en eso tan terrible y
escurridizo que llamamos el vacío existencial. Los problemas comunicativos, la
soledad, la insatisfacción y la autodestrucción se dan cita en una obra que te
puede llegar a destrozar emocionalmente. Alguno de sus capítulos de esta temporada
(como el capítulo mudo debajo del mar) son, simplemente, arte.
4. American Crime Story: The People v. O.J. Simpson (FX) (N)
Pocas series este año han generado la conversación y el
análisis suscitado por esta primera temporada de la nueva antología de la
factoría Ryan Murphy (que aquí produce y dirige, pero no escribe). The People
v. O.J. Simpson ha tenido la suerte de aterrizar en un momento en el que el conflicto
racial que aún rasga a Estados Unidos está en el centro del debate nacional. Su
visión de la raza, la desigualdad, los media, la formación de opinión pública y
el sistema judicial, es rica, incisiva y estimulante.
3. The Crown (Netflix) (N)
Peter Morgan ha dedicado su excelente carrera como guionista
a bucear en el sistema institucional británico (su trilogía sobre Tony Blair) y
a reconstruir duelos históricos (Frost/Nixon, Rush). En The Crown vuelve a
aunar esas dos vertientes de su obra para poner en pie la que quizás (el tiempo
lo dirá) sea su obra cumbre: el relato tierno y duro a partes iguales del
reinado de Isabel II. En esta primera temporada, centrada en el ascenso al
poder de la joven reina, la dimensión personal (familiar, sentimental) y la
institucional (política, social) se han ido entrelazando hasta construir una
obra apasionante sobre una mujer imperturbable.
2. The Americans (FX) (+3)
Tras lograr, por fin, el reconocimiento de los Emmys, The
Americans ha cerrado el año demostrando que pocas series actuales están dotadas
de su hondura, complejidad moral y capacidad para inquietar al espectador. Los
Jennings se precipitan hacia el precipicio, mientras intentan supurar las
heridas que los separan y, que a la vez, los unen.
1. Game of Thrones (HBO) (+5)
En su rotunda, apasionante, conmovedora y poderosa sexta
temporada, la ficción de Benioff y Weiss ha rubricado un título que es, en
parte mérito suyo, y en parte demérito de los demás: El gran relato televisivo
en activo. Tras el final de Mad Men el año pasado y el de Breaking Bad el
anterior, Game of Thrones se ha convertido en la serie en emisión más relevante
y, sí, canónica. Su última temporada, la séptima, se dividirá en dos partes
emitidas en 2017 y 2018, siguiendo el ejemplo, sí, de Breaking Bad y Mad Men.
Ninguna casualidad.
